Carlo Coculo inizia i suoi studi di recitazione nel 2011 presso l’Accademia Eutheca di Roma, affiancando fin da subito la formazione attoriale allo studio dell’improvvisazione teatrale con la compagnia I Bugiardini. Diplomato nel 2014, prosegue la sua formazione in Francia all’Académie Internationale des Arts du Spectacle diretta da Carlo Boso, dove si specializza in commedia dell’arte e teatro popolare. Successivamente approfondisce lo studio della drammaturgia con lo stesso Carlo Boso a Roma. È autore degli spettacoli La leggenda di Colapesce, Chi è di scena ed Esperire, e ideatore e regista dei format di improvvisazione Let’s du’ e Facciamo i seri. Parallelamente al teatro coltiva una solida formazione musicale tra pianoforte, chitarra e canto, applicata anche al musical improvvisato. Dal 2023 insegna recitazione e improvvisazione teatrale. Nel 2024 è tra i soci fondatori dell’associazione Scenaria E.T.S.

Si diploma nel 2010 con il massimo dei voti presso il Liceo Artistico Statale Paolo Toschi di Parma, che le fornisce una prima formazione a tutto tondo nelle discipline dello spettacolo: espressione corporea, scenotecnica, regia teatrale e cinematografica, teoria e composizione musicale, storia del cinema, della musica e della televisione, recitazione teatrale e cinematografica, sceneggiatura e montaggio. Terminato il liceo, si forma inizialmente presso la Civica Accademia d’Arte Drammatica Nico Pepe di Udine, per poi proseguire il proprio percorso all’Académie Internationale des Arts du Spectacle (A.I.D.A.S.) di Versailles, dove si specializza nella Commedia dell’Arte. In quegli anni prende parte a più di nove produzioni teatrali, per un totale di oltre cento repliche, e partecipa per due edizioni consecutive al Festival d’Avignon Off. Si diploma come attrice nel 2015. Rientrata in Italia, fonda la sua prima compagnia teatrale, I Friccicareddi, insieme a Carlo Coculo, con il quale idea e realizza la prima produzione della compagnia: La Leggenda di Colapesce, uno spettacolo musicale che unisce la tradizione popolare siciliana e romana. Negli anni frequenta numerosi workshop e stage di recitazione e formazione. Dal 2012 al 2013 si forma con la compagnia MaMiMò di Reggio Emilia; nel gennaio 2015 frequenta un workshop presso la Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi di Milano; nel 2017 prende parte a un workshop con Michael Margotta. Tra il 2017 e il 2018 partecipa inoltre a due workshop sul dramma psicosintetico diretti da William Pennell Rock. Dal 2018 al 2019 frequenta il Laboratorio di Arti Sceniche diretto da Massimiliano Bruno, che le permette di studiare con diversi professionisti, tra cui Paolo Antonio Simioni, Marta Zoffoli, Anna Foglietta, Augusto Fornari e Alessio Federici. Nel 2017 conclude anche il percorso formativo presso OTS – Operatori di Teatro nel Sociale, certificandosi come Operatrice di Teatro Sociale. Da anni studia attivamente improvvisazione teatrale, inizialmente con la compagnia I Bugiardini e successivamente con l’associazione Assetto Teatro. Attualmente fa parte della compagnia Sasiski di Roma ed è impegnata come attrice e improvvisatrice in una produzione con la supervisione artistica di Marco Simeoli, oltre che negli spettacoli Let’s Du’ e Facciamo i seri – produzione di Scenaria E.T.S. Dal 2023 insegna recitazione insieme a Carlo Coculo e dal 2024 è membro dell’associazione Scenaria E.T.S. Parallelamente al percorso di attrice e insegnante di recitazione, si è sempre dedicata alla scrittura, coltivando questa passione attraverso lo studio della sceneggiatura e della scrittura creativa. Nel 2024, il suo romanzo d’esordio, Lucia dalle onde, è vincitore del premio letterario Vesta. Ha seguito due workshop di drammaturgia, il primo con Carlo Boso e il secondo con Nicola Guaglianone. Dal 2022 cura l’organizzazione de Il Tavolo Femminile, un percorso di incontri creativi e di confronto rivolti alle donne, all’interno del quale invita altre professioniste a intervenire e conduce personalmente incontri di scrittura creativa.Accanto alla recitazione, alla formazione e alla scrittura, si dedica alla pittura e alle arti plastiche.

Il suo metodo si fonda sull’integrazione e corrispondenza di discipline orientali e occidentali: dalla tradizione Yog-Vedanta, al sistema degli archetipi Junghiani, dalle tecniche della psicologia positiva di Martin Seligman, allo studio dei simboli insiti nelle narrazioni collettive e nei miti antichi, fino alla filosofia contemporanea. Promuove una visione etica della vita, basata sulla non-violenza e il rispetto della bio-individualità. Il suo obiettivo è costruire comunità umane fondate sul confronto e sulla conoscenza scientifica, e spazi protetti dove potersi aprire alla possibilità della meraviglia e di una vita autentica.

Dal 2013 ha scritto e prodotto due album con la band Weird. diventando uno degli artisti shoegaze/dream-pop più conosciuti ed apprezzati dentro e fuori Italia.

Nel 2016 comincia la collaborazione con Tiziano Veronese aka Sonic Jesus per il quale compone i testi e suona le chitarre del suo ultimo disco ‘Grace’ edito per l’etichetta culto di Londra, Fuzz Club.

Dal 2019 è attivo con il progetto dreamtronica solista True Sleeper sotto il quale ha pubblicato due album: Life Happened e Loving You in Parallel Dimensions, entrambi editi su Lady Sometimes Records.

Negli ultimi hanno ha suonato centinaia di concerti in tutta Europa, condividendo il palco con Black Angels, The Underground Youth, TOY, Girls Names, Still Corners, The Veldt e, tra gli italiani, Be Forest, Soviet Soviet, Cosmetic, IOSONOUNCANE e molti altri.

Ha continuato la sua formazione artistica frequentando laboratori con Nicolaj Karpov, Allan Woodhouse e Katy Hendrickson.

Accanto all’attività artistica — con esperienze in teatro di prosa, produzioni per le scuole e progetti audiovisivi — Francesca porta avanti da anni un percorso educativo centrato sull’incontro tra teatro e lingua inglese. Insegna in contesti scolastici diversi e lavora con bambini e ragazzi dall’infanzia fino alle scuole medie, modulando ogni volta strumenti, ritmo e obiettivi in base all’età e al gruppo.

Nelle sue lezioni le storie prendono vita attraverso il gioco scenico e l’improvvisazione, e il copione non è un punto di partenza rigido ma un risultato condiviso. Il lavoro nasce da esercizi, giochi teatrali e improvvisazioni guidate con i bambini; scena dopo scena, il materiale si costruisce e si definisce man mano che il gruppo cresce nelle attività, trovando una forma propria. Ogni classe diventa così un piccolo laboratorio creativo: il bambino è al centro del processo come autore e
interprete, in un contesto dove immaginazione, ascolto, movimento e relazione sostengono l’apprendimento linguistico in modo naturale e motivante.

Attualmente Francesca insegna teatro in lingua inglese presso “KLC School” (Roma) e “Highlands Institute” (Roma) e “Istituto Cabrini 105” (Milano). Negli anni ha affiancato alla didattica un lavoro continuativo in teatro di prosa, con una particolare attenzione al pubblico scolastico, mantenendo sempre un dialogo vivo tra scena e formazione.